Roberto Alagna est né en 1963, en France de parents siciliens.
Il commence des cours de solfège à l'âge de dix ans au Conservatoire National de la ville du Raincy et suit parallèlement les cours de guitare de Jacques Lescure.
A dix-sept ans, il se produit en qualité d'auteur-compositeur-interprète dans divers cabarets parisiens, mêlant ainsi les variétés internationales aux études lyriques qu'il entretient avec le Maestro cubain Raphaël Ruiz. Toujours à Paris,il entre en 1987 à l'Ecole de l'Opéra où il rencontreMelle Simone Fejard avec laquelle il collabore encore aujourd'hui. En 1988, à Philadelphie, il remportele Premier Prix du Concours Luciano Pavarotti. Et il débute en Angleterre avec le Glyndebourne Touring Opera dans le rôle d'Alfredo de La Traviata de Verdi. Rôle qu'il enchaîne aussitôt à Monte-Carlo, au Japon puis en Europe, jusqu'à ses retentissants débuts à la Scala de Milan. S'ensuit la prise de rôle de Rodolfo dans La Bohème de Puccini, sur les plus prestigieuses scènes du monde : le Covent Garden de Londres, le Staatsoper de Vienne, l'Opéra Bastille de Paris, le Metropolitan Opera de New York, le Liceo de Barcelone, La Scala de Milan... Les maisons de disques le réclament. Il réalise divers ouvrages pour différentes compagnies : La Traviata et Rigoletto de Verdi, captation « Live », L'Elixir d'Amour de Donizetti et Les Contes d'Hoffmann d'Offenbach, Gianni Schicchi et La Bohème de Puccini... En 1993, il signe un contrat d'exclusivité avec la compagnie de disques EMI pour laquelle il enregistre sur une période de dix années un impressionnant catalogue d'opéras, composé d'oeuvres intégrales, récitals solos, duos, musiques sacrées et crossover, qui lui valent de multiples récompenses musicales : Gramophone Awards, Grammy Awards, Best recording, Record of the Year, disque d'Or....
Sa technique vocale lui permet d'aborder les répertoires lyriques, spinto ou dramatiques avec maestria. En mai 2004, il signe un contrat d'exclusivité avec le label Deutsche Grammophon.Il apparaît simultanément à travers le monde, en récital ou au théâtre, dans divers ouvrages dont : La Bohème, Tosca et La Rondine de Puccini, L'Elixir d'Amour, Lucia di Lamermoor et Roberto Devereux de Donizetti, Il Trovatore, Don Carlos, La Traviata, Simone Boccanegra, Aïda et Macbeth de Verdi, Roméo et Juliette et Faust de Gounod, Werther et Manon de Massenet, L'Amico Fritz de Mascagni, Carmen de Bizet, I Pagliacci de Leoncavallo, Cyrano de Bergerac de Alfano, et bien d'autres... C'est en 1996 qu'il confie sa carrière internationale à Lévon Sayan. En 2000, ensemble, ils créent leur maison de production et réalisent quatre DVD. Un récital solo pour la réouverture de la fameuse salle Gaveau à Paris, trois nouvelles productions d'opéra : la création mondiale du Cyrano de Bergerac d'Alfano, dans sa version française et inédite de 1935, I Pagliacci de Leoncavallo et Werther de Massenet. Le Cinéma marque une nouvelle étape dans la carrière de Roberto Alagna qui tourne en 2001 une adaptation cinématographique de Tosca de Puccini, qui connaît un grand succès en salle. De nouveaux projets cinématographiques s'ouvrent actuellement à lui, dont une nouvelle adaptation de I Pagliacci
de Leoncavallo.
Roberto Alagna participe régulièrement à des événements internationaux tels que : Le Concert pour le Prix Nobel de la Paix, le Concert Michael Jackson and Friends au profit des enfants du Kosovo... Il chante pour le Maire de New York R. Giuliani et fait deux concerts pour le Pape à Rome en 2002 puis à Turin en 2003. Le 14 juillet 2005, il interprète La Marseillaise Place de la Concorde à Paris devant la tribune présidentielle.
Le 10 décembre 2006, le ténor quitte la scène de la Scala, à la fin du premier air d'Aïda, après avoir entendu des sifflets parmi les spectateurs[1]. Sa doublure, Antonello Palombi, encore en chemise et en blue jeans, reprend immédiatement le rôle de Radames. Stéphane Lissner, qui dirige la Scala, lui fait savoir le lendemain qu'il n'est plus le bienvenu. Alagna se défend en évoquant le malaise physique qui se serait emparé de lui et attaque la direction de la Scala: « Quand je suis sorti de scène, personne ne s'est inquiété de savoir si j'allais bien ou pas, alors que j'ai des problèmes de glycémie (...) Il y a non-assistance à personne en danger.»[2]
En janvier 2007, il publie son autobiographie Je ne suis pas le fruit du hasard[3](ISBN 978-2-246-685418 et ISBN 2-246-68541-9).
En février 2007, il chante Le Jongleur de Notre-Dame de Massenet au Corum Berlioz de Montpellier.
En juillet de la même année, il présente une création mondiale d'un opéra composé et orchestré par son frère David Alagna et dont il a co-écrit le livret avec ses frères : "Le dernier jour d'un condamné". Cette grande première adaptée du célèbre ouvrage de Victor Hugo reçut un accueil enthousiaste de la part du public du Théâtre des Champs Elysées de Paris.
En août 2007, il chante avec grand succès Manrico du Trouvère de Verdi aux chorégies d'Orange où il chante tous les étés depuis 1998. Pour la première fois sur le service publique télévisuel, l'opéra est diffusé en direct en première partie de soirée sur France 2.
En septembre 2007, il participe à Marseille avec sa femme Angela Gheorghiu à la création mondiale de "Marius et Fanny", opéra composé par Vladimir Cosma d'après les œuvres de Marcel Pagnol.
Le Metropolitan Opera de New York ouvrira sa saison lyrique 2007/2008 avec le célébre ténor dans l'œuvre de Gounod "Roméo et Juliette".
De nombreuses distinctions jalonnent son parcours : Personnalité Musicale de l'année 1994 par la presse française, Chevalier dans l'ordre des Arts et Lettres en 1996 au cours de sa prise de rôle dans Werther, Artiste Lyrique de l'année aux Victoires de la musique 1997, Médaille Vermeil de la ville de Paris en 2001, Officier dans l'ordre des Arts et Lettres en reconnaissance de sa carrière internationale en 2002, Le Président de la République lui remet personnellement les insignes d'Officier de l'Ordre National du Mérite en 2003. Aux Victoires de la Musique 2004, il reçoit le trophée Artiste Lyrique de l'Année, ainsi que celui du Meilleur enregistrement lyrique de l'année.
